Muziek maak je voor jezelf! 

Door de komst van social media is het aanbod van content groter dan ooit. Dit zorgt voor hevige concurrentie onder artiesten. Hoe val ik op? is een vraag die veel artiesten zichzelf stellen. Ook David, artiestennaam Scout, uit Amsterdam stelde zichzelf die vraag – en met succes, want zijn nummer werd gedraaid op de radio. Toch bracht dit hem geen trots, maar voelde hij juist een afstand tussen zichzelf en zijn muziek. Daarom maakt hij tegenwoordig muziek voor zichzelf. En voor de mensen die het niks vinden? “Jammer dan.” 

Waar kunnen mensen jouw muziek aan herkennen? 

Ik denk dat de kern van mijn muziek altijd in kwetsbaarheid ligt. Het is mij nog niet gelukt om dat te verbergen, en daar ben ik eigenlijk heel blij mee. Mijn liefde ligt ook meer bij het muzikant-zijn en daarna pas bij zingen, schrijven of rappen. Ik ben altijd eerst muzikant geweest. Ik denk dat het muzikale verhaal bij mij belangrijk is. 

Op welke manieren probeer je jezelf te onderscheiden? 

Ik denk sowieso – en dan gaan we eigenlijk meteen naar de essentie van het maken van kunst – dat de manier waarop je opvalt vooral begint bij wat mensen willen horen. Mensen willen iets horen wat echt is, en dat kun je alleen maken als je dicht bij jezelf blijft. Iedereen is uniek, en door als maker dicht bij jezelf te blijven en je daarnaast kwetsbaar op te stellen, denk ik dat je het meeste opvalt. Misschien is ‘opvallen’ niet het juiste woord, maar meer: het beste uit jezelf halen om aan luisteraars te geven. 

Denk je dat mensen makkelijk door iets neps heen kunnen kijken? 

Honderd procent ja, dat herken ik bij mezelf ook. Je hoort meteen als iets niet authentiek is. Daar heb ik een hekel aan. Daar krijg ik een vieze smaak van in mijn mond, weet je wel? Dat is altijd van die muziek waarbij ik denk: oké, je had dit ook niet kunnen maken en dan was jij dezelfde persoon geweest – en iedereen die het luistert ook. Dus waarom is het er? 

Maak jij dan muziek voor jezelf of voor anderen? 

Ik denk dat je het in eerste instantie altijd bij jezelf moet zoeken. Ik geloof ook dat je niets gaafs kunt maken als je de mening van anderen in je achterhoofd hebt. Ik heb ook muziek gemaakt met het idee: dit gaat deze groep mensen echt vet vinden, maar als je zo bezig bent met het gevoel van anderen, sla je vaak je eigen gevoel helemaal over. Dan kun je nooit iets waardevols maken. Daarom maak ik nu liever muziek die waardevol is voor mezelf, zodat ik dicht bij mijn eigen gevoel kan blijven. 

Ben je alsnog wel bezig om jezelf in de markt te zetten? 

Ik werk bijvoorbeeld met een artiestennaam. Dat creëert een fijne scheiding tussen David en Scout. Scout schrijft veel over wat David heeft meegemaakt – dat is het stukje ‘bij jezelf blijven’. Misschien onderscheid ik mezelf daar ook wel mee. Ik geloof heel erg in kwetsbaarheid. 

Waarom ‘kwetsbaarheid’? 

Als je specifiek kunt vertellen over een gebeurtenis, over iets wat jou diep heeft geraakt, dan wordt het – hoe dichter je bij de kern komt – juist universeler. Daarom is het waardevol om kwetsbaar te zijn. Het kan voor anderen een opening zijn om zelf iets kwetsbaars te ontdekken. 

Is het voor jou nog belangrijk om als artiest te groeien? 

Daar ben ik het afgelopen jaar veel mee bezig geweest. Ik had mezelf voorgenomen om elke twee maanden een liedje uit te brengen. Dit deed ik ook onder een label dat me enorm heeft geholpen. Toen merkte ik dat ik gevangen raakte in het stukje ‘muziek maken voor anderen’. Zo kwam ik erachter dat ik de plank missloeg door constant bezig te zijn met cijfers. 

Wat was het kantelpunt daarin? 

Ik hoorde een nummer van mezelf op de radio – wat insane was. Maar ik dacht alleen maar: hé, is dit wel muziek die ik zelf zou luisteren? Toen moest ik toegeven dat dat niet zo was. Daar zat ik heel lang mee. 

Terwijl je je nummer op de radio horen toch een symbolisch moment zou moeten zijn? 

Ja, maar het voelde gewoon nep. Alsof ik door mezelf heen keek. Alsof ik dacht: waarom heb je al die make-up op? Waarom doe je zo om dit te bereiken? Met dat in mijn achterhoofd verdween langzaam de passie voor het maken. Ik was veel meer bezig met zaken buiten het artistieke, zoals: is de artwork wel catchy? Past dit wel bij de radio? Die dingen begonnen het creatieve proces in de weg te zitten. Ook de promotiedingen. 

Toch moeten die dingen gebeuren. Gaat dat je makkelijker af als de muziek dichter bij jezelf ligt? 

Ja, maar ik vind niks zo leuk als muziek maken. Het voelt vooral veel makkelijker en laagdrempeliger. 

Je bent bezig met een album. Wanneer kunnen we dat verwachten? 

In oktober. Het album gaat ROSALIE heten – dat weet verder nog niemand trouwens, haha. Ik ben heel hard bezig met een bandje om het ook goed live te kunnen spelen. Ik hoop dat we rond die tijd een kleine tour kunnen doen. Of dat haalbaar is, zien we tegen die tijd wel. Ik hoop dat er iets uitrolt, maar als ik heel eerlijk ben, is het enige waar ik nu mee bezig ben: het album en het liveproduct zo vet mogelijk maken.